PATRICIA CASTELLANOS "ALÉKA" – artista colombiana y
su destreza en la técnica de la CARTAPESTA.
"ALÉKA" Yolanda
Patricia Castellanos, artista colombiana, vive y trabaja actualmente en su
taller en Bogotá.
Después de vivir en México, se especializa en la técnica de la Cartapesta
realizando con su característico sentido del humor y alegría, alebrijes y catrinas, personajes
tradicionales mejicanos para adaptarlos a nuestra realidad social y cultural en
Colombia. « Aunque de profesión como Educadora Pre-escolar ,
graduada como Psicóloga, siempre ha estado involucrada con el arte. A partir de
mi estadía por cuatro años en México, país al que agradezco la posibilidad de
haber aprendido la técnica del Papel Maché, es que desde hace tres años, me he
dedicado de lleno a este arte. » nos dice ALÉKA.
PORQUÉ HAGO LO QUE HAGO :
La vida tiene varios caminos y
oportunidades de las que podemos disfrutar al máximo, yo he tenido
la fortuna de vivir con pasión todos las diferentes momentos de mi vida.
Esta otra oportunidad se me presentó cuando residía en México y me sentí
atraída por una escultura moldeada en papel, llamada “Alebrije” la alegría de
ver esa figura tan llena de color, con tanto movimiento, tan expresiva, me hizo
detenerme y desear aprender y así lo hice, además de llegar a lograr estas
piezas, y otras de origen mexicano, el haber aprendido la técnica me ha servido
para dar a conocer también la cultura de mi hermoso país, Colombia, todo lo que
hago lleva mi sello, mi alegría, entusiasmo, emociones y el
disfrute por el color, por eso me dedico ahora de lleno a expresar a través de
la “Cartapesta” todo lo que me atrae, lo que me genera todo ese mundo de
sentimientos, recuerdos, deseos. Mi profesión como Psicóloga me ha reafirmado
que los seres humanos necesitamos llevar de la mente, del corazón
al arte todo aquello que nos genera emociones, convertir la imagen, el
pensamiento y el sentir en objetos para comunicarnos con los nuestros, con el
mundo, lo hacemos a diario de la manera particular que tenemos cada uno, con
nuestro propio estilo, este es el mío.
CÓMO MANEJO LA TÉCNICA : Muchas
personas preguntan en que están hechas estas piezas, y cuando se dan cuenta que
son hechas totalmente a mano y solo en papel reciclado, quedan asombradas, si,
ese papel que despreciamos cuando leemos la prensa, es el mismo que me espera
para hacer de él una obra de arte. ¿Cómo lo hago? Reciclo el papel y luego lo
moldeo y cuando tengo la forma que quiero voy cubriendo esta con tiras de papel
mojadas en engrudo (Esta forma de trabajar el papel se llama Cartapesta) cuando esto se seca, se
lija y de le da color con acrílicos.
Qué es un Alebrije ? :
El alebrije es una artesanía mexicana de reciente reconocimiento inventada por Pedro Linares López en 1936, hecha de diferentes tipos de papel y pintada con colores
alegres y vibrantes. Generalmente representan a un animal imaginario,
conformado por elementos fisonómicos de animales diferentes. Los alebrijes son
una combinación entre varios animales, no solo fantásticos si no también
reales.
Alebrije : DRALACARCIGUS
Le preguntamos a ALÉKA que evoca para ella participar en el evento ART
FREEDOM en París, colectivo que se
celebra en octubre 2012, invitada por COLOMBIArtística, compartiendo su talento con el de
varios artistas colombianos e internacionales.
« Lo que más desea cualquier ser humano, poder
expresar sin miedo. El arte nos permite eso, comunicar, nosotros tenemos esa
necesidad permanente de interrogarnos, pero a la vez de
plasmar, materializar y contarle a los observadores que nos gusta , que nos incomoda, esa es la deliciosa
experiencia de la libertad que vamos logrando, esa es la gran riqueza del arte
para el artista. » nos declara ALÉKA.
- Como expresas y describes tu género
artìstico?
El orígen e intención de la Catrinas ya está dado
desde México, yo retomo este personaje y lo modelo a través de la Cartapesta por que quiero reafirmar que este
concepto sigue vigente y es válido para
cualquier sociedad en el mundo, además
de mostrar las posibilidades de este material reciclable en el arte. Mi estilo es la muestra del gusto por los detalles, por el
color y estética que sale de un material opuesto a estas condiciones. El papel
me permite fusionar en estas y otras obras mis cuestionamientos frente a la vida.
- Qué te motiva para participar en este
evento en París ?
Yo creo que los artistas siempre tenemos una fuerte
motivación para mostrar el fruto de esos momentos de silencio, de reflexión, de
creatividad. París. un lugar dónde se respira
cultura, dónde las mentes son abiertas a recibir esas explosiones de emociones
que guardamos los artistas, donde hay
miradas de placer por la belleza como tal,
como por las obras que también siéndolo, llevan un grito de
crítica a la sociedad, son muy bien recibidas. Saber que mi sentir llegará a un lugar
multicultural y va a ser interpretado por diferentes formas de percibir la
vida, que dejara de cualquier forma
interrogantes, que nos lleva a convergir en una realidad que nos
interesa y nos toca a todos, esa es mi mayor motivación, poder unirnos en la democracia de este tema,
como llevamos nuestras vidas.
Representada en Europa por COLOMBIArtística, Patricia Castellanos o ALÉKA, participó en verano del 2011 en el evento colectivo itinerante, FEMMES DU MONDE
2011 en el magnífico lugar medieval frente al Mediterráneo en la Costa Azul, Sainte Agnès. Los
asistentes admiraron el trabajo manual realizado por ALÉKA en los trajes elaborados con minucia, gusto
y delicadeza, sus plumajes y elegancia de las damas ‘Catrinas’ : Carolina,
Nohora, Isabela y Tatiana.
FEMMES DU MONDE 2011 / Sainte Agnès Médieval, Côte d'Azur
Después las ‘Catrinas’ viajaron al Festival de Arte en Valbonne, ciudad próspera e internacional en los Alpes
Marítimos en Francia.
Orígen de
las catrinas: La versión original es un grabado en metal autoría del
caricaturista José
Guadalupe Posada, el nombre original es "La Calavera
Garbancera". "Garbancera" es la palabra con que se conocía
entonces a las personas que vendían Garbanza que teniendo sangre indígena
pretendían ser europeos, ya fueran españoles o franceses (este último más común
durante el porfiriato) y
renegaban de su propia raza, herencia y cultura.Fué Diego Rivera quien la
dibujó por primera vez vestida en su mural "Sueño de una tarde
dominical en la Alameda Central", donde la calavera aparece como
acompañante de su creador: José Guadalupe Posada. Asimismo fue el muralista
quien la llamó "Catrina" nombre con el que se popularizó
posteriormente, convirtiéndola así en un personaje popular mexicano.
ARTE SIN FRONTERAS NI BARRERAS ! Luna Rosa.
Contacta a Patricia
Castellanos : alekartesano@gmail.com
Bogotá D.C., Colombia
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